Camila Muñoz Quintana, una chica simpática, sencilla, adorable y sobre todo sensible y todo un personaje abre las puertas a su primera exposición de arte en la ciudad trueno en conjunto con otro artista visual, Alonso Rocko.
Desde el día de mañana 28 de septiembre hasta el sábado 01 de octubre en dependencias de Alcantara Bar & Lounge (Diagonal 1 y 2 norte 056 Talca, Chile) se desarrollará y llevará a cabo la muestra de pinturas y esculturas de esta pequeña artista local, dando a conocer sus diferentes trabajos y aportar una cuota de arte y cultura en tierras maulinas.
- Coméntanos sobre quién es la persona con la cual organizaste el evento
Un día un chico me contactó por facebook preguntándome si yo estudiaba arte y si me interesaba exponer mis obras. La idea me pareció atractiva ya que nunca había hecho una muestra aparte de las que realizan en la universidad al final de cada semestre.
Coordinamos de juntarnos y me propuso la idea. Alonso Rocko (Diseñador Gráfico), es el relacionador público de Bar Alcántara y él fue específicamente el que me impulsó a la idea.
Coordinamos de juntarnos y me propuso la idea. Alonso Rocko (Diseñador Gráfico), es el relacionador público de Bar Alcántara y él fue específicamente el que me impulsó a la idea.
- ¿Cuéntanos en qué consiste básicamente la exposición, qué pretendes dar a conocer?
La exposición cuenta con pinturas y esculturas que realicé para la tesis de grado de mis menciones. La expo lleva por título "Póptic y Fragmentación animal" para poder relacionar a estos dos estilos de expresión de arte. Básicamente doy a conocer fusiones de tendencias artísticas contemporáneas en su época intentando darle una re interpretación un poco más moderna.
- ¿Cuáles fueron las materias o conceptos que te inspiraron en el trayecto del proceso creativo?
Para el proceso creativo realmente me costó mucho decidirme por qué temática guiarme, pero finalmente en pintura me decidí hacer un "mix" entre el Pop art e ilusiones ópticas. Creo que esto no vendría siendo óp art ya que no es específicamente todo centrado en eso. En realidad nunca me ha gustado determinar o encasillar a algo mi estilo de pintura.
Para esto busqué en internet ilusiones ópticas y las fui acomodando a ideas de objetos, imágenes, animaciones, para que se complementaran. Al comienzo la idea surgió muy tímidamente ya que era algo experimental y no sabía si las ilusiones iban a resultar en la tela del mismo modo que en la pantalla de un computador. Al final lo que resultó del experimento me dejó satisfecha pero con ganas de seguir investigando y experimentando en esta área donde juega el cerebro y la vista; las pinturas son todas hechas en acrílico sobre tela.
Para esto busqué en internet ilusiones ópticas y las fui acomodando a ideas de objetos, imágenes, animaciones, para que se complementaran. Al comienzo la idea surgió muy tímidamente ya que era algo experimental y no sabía si las ilusiones iban a resultar en la tela del mismo modo que en la pantalla de un computador. Al final lo que resultó del experimento me dejó satisfecha pero con ganas de seguir investigando y experimentando en esta área donde juega el cerebro y la vista; las pinturas son todas hechas en acrílico sobre tela.
Con respecto al proceso creativo de escultura yo tenía claro que el mosaico es lo que me motiva y me gusta trabajar con este material, ya que se pueden lograr texturas, combinaciones de colores y ritmos muy interesantes.
También el viaje que realicé en febrero de 2008 a Europa, pero específicamente a Barcelona, me despertó aun más el interés al mosaico con las obras de Gaudí y todo el movimiento art nouveau concretando uní todos esos conceptos de lo orgánico y animalístico con la técnica del mosaico.
También el viaje que realicé en febrero de 2008 a Europa, pero específicamente a Barcelona, me despertó aun más el interés al mosaico con las obras de Gaudí y todo el movimiento art nouveau concretando uní todos esos conceptos de lo orgánico y animalístico con la técnica del mosaico.
- ¿Cuáles son tus expectativas y sentimientos con respecto a esta primera presentación al público de tu trabajo?
Realmente las expectativas que tengo con respecto al público es que haya una verdadera interacción "espectador-obra", y que la gente se divierta y admire en concreto qué es lo que pasa cuando se observa, ya que al ser una ilusión, en el caso de las pinturas se transforma en un trampantojo y eso causa una sensación confusa pero a la vez divertida.
El sentimiento que tengo aunque suene un poco extraño es de celos, ya que nunca había mostrado las cosas que realizaba al público y yo soy un poco tímida y reacia a que los demás vean lo que expreso, en este caso con mi arte. [A.H]
Contacto:
streetwear.wear@gmail.com